Ακροάσεις χορού μέσω διαδικτύου - Συμβουλές για μια νέα πραγματικότητα
- Έβελυν Σδούκου
- 26 Φεβ 2021
- διαβάστηκε 5 λεπτά

Η νέα και πρωτόγνωρη εμπειρία της πανδημίας του κορωνοϊού έχει αλλάξει συθέμελα τον τρόπο που λειτουργούμε σε κάθε πτυχή ζωής μας, πλήττοντας, δυστυχώς, τον κόσμο της τέχνης σε τεράστιο βαθμό, με επιπτώσεις άμεσες αλλά και ανυπολόγιστες ακόμη απώτερες. Παρά την έντονη αβεβαιότητα, ωστόσο, η πραγματική ζωή συνεχίζει να τρέχει, οπότε το βασικότερο αυτή τη στιγμή είναι η προσαρμογή στις νέες συνθήκες.

Κατ’αυτό τον τρόπο, η ανάγκη τήρησης των υποδεικνυόμενων μέτρων προστασίας σε συνδυασμό με την επιθυμία να διατηρηθεί η τέχνη ζωντανή, οδήγησαν στην νέα πραγματικότητα των ακροάσεων μέσω διαδικτύου. Μάλλον δεν αποτελούν τον κανόνα στη χώρα μας, όπου γενικώς εφαρμόστηκε η πρακτική της προεπιλογής των συμμετεχόντων στις ακροάσεις μέσω βιογραφικών, χρησιμοποιούνται, όμως, σε ευρεία κλίμακα από σχολές και ομάδες του εξωτερικού. Για παράδειγμα, σύμφωνα με την Margaret Tracey, Διευθύντρια του Boston Ballet School, αρκετοί από τους απόφοιτους των προεπαγγελματικών τους τμημάτων κέρδισαν υποτροφίες ή θέσεις σε ομάδες online. Ομοίως, όταν οι τελικοί του διαγωνισμού χορού Youth America Grand Prix ακυρώθηκαν, η διευθύντριά του Larissa Saveliev ανέβασε ηλεκτρονικά υλικό από τους διαγωνιζόμενους, με αποτέλεσμα 7 χορευτές να κερδίσουν υποτροφίες για το Royal Ballet School, 8 για το Princess Grace Academy, 6 για το American Ballet Theatre Jacqueline Kennedy Onassis School, και άλλοι να κλείσουν συμβόλαια με τα Joffrey Ballet και Boston Ballet II. Σύμφωνα με τη Saveliev, μια ζωντανή ακρόαση σαφώς και θα ήταν προτιμότερη, αλλά αυτό που πρέπει να συνειδητοποιούν οι συμμετέχοντες είναι ότι κανείς τους δεν έχει τη δυνατότητα αυτή.

Η νέα αυτή κατάσταση, μάλιστα, δεν προκαλεί μόνο δυσκολίες, αλλά δημιουργεί και πρωτόγνωρες ευκαιρίες. Για παράδειγμα, ο Sebastián Vinet, πρώην χορευτής των San Francisco Ballet και Houston Ballet, τον περασμένο Ιούλιο διοργάνωσε online ακρόαση για σπουδαστές από τη γενέτειρά του τη Χιλή, μέσω της οποίας 9 χορευτές κέρδισαν υποτροφίες για διεθνείς σχολές, συμπεριλαμβανομένων των The Washington Ballet School και Institute of Dance & Arts Centre στην Γκουανταλαχάρα. Όπως διευκρινίζει «Οι περισσότεροι από αυτούς τους χορευτές δε θα είχαν τη δυνατότητα να ταξιδέψουν ώστε να πάρουν μέρος στις ακροάσεις. Αυτή είναι μία από τις καλές πτυχές της κατάστασης – ερχόμαστε σε επαφή και συνεργαζόμαστε ώστε να κρατήσουμε την τέχνη μας ζωντανή. Και θεωρώ ότι αυτό θα συνεχιστεί κι όταν επιστρέψουμε στην κανονικότητα».

Βέβαια, υπό αυτές τις συνθήκες προβάρεις σε κάποιο δωμάτιο του σπιτιού σου, δεν έχεις αρκετό χώρο να κινηθείς (αυτό για τους χορευτές ειδικά σημαίνει ότι δεν μπορεί να γίνει σωστά ή παραλείπεται σημαντικό κομμάτι της εξάσκησής τους), και αναπόφευκτα φοβάσαι ότι οι σκηνοθέτες και οι χορογράφοι δεν θα αντιληφθούν πλήρως τις δυνατότητές σου μέσω της οθόνης του υπολογιστή. Παρά ταύτα, η Margaret Tracey είναι καθησυχαστική: «Όλοι μας συγχωρούμε περισσότερα λάθη». Ειδικότερα όσον αφορά τους χορευτές, όπως διευκρινίζει «Μπορούμε να εκτιμήσουμε τις τεχνικές τους ικανότητες, τον συντονισμό τους και την αίσθηση της μουσικής, αρκεί το βίντεο να είναι καλής ποιότητας», ενώ σύμφωνα με τον Vinet «Οι χορευτές θα εντυπωσιαστούν με το πόσα πράγματα μπορεί να αντιληφθεί ένα έμπειρο μάτι. Μπορείς να δεις κατ’ευθείαν εάν ο χορευτής έχει τεχνική, αντοχή, αναλογίες και αίσθηση του χώρου». Κατά τον καλλιτεχνικό διευθυντή της Princess Grace Academy, Luca Masala, αυτό που λείπει από τις online ακροάσεις είναι η αίσθηση που αποκομίζεις ως προς τη συμβατότητά σου με τον άλλον και το πώς δέχεται κι επεξεργάζεται το feedback. Αλλά ως προς αυτό βρίσκονται λύσεις – όταν εφαρμόστηκε lockdown στο Μονακό η Ακαδημία είχε ακόμη κενές θέσεις, οπότε, μετά από μία πρώτη επιλογή των υποψηφίων από ψηφιακές συμμετοχές, είτε έβλεπε τον καθένα σε ένα προσωπικό μάθημα μέσω zoom, είτε τους ζητούσε επόμενα βίντεο πάνω σε συγκεκριμένες λεπτομέρειες, με πολύ ικανοποιητικό αποτέλεσμα. Μάλιστα, συμβουλεύει να εκμεταλλευτείς τις δυσκολίες που σου προκαλεί ο χώρος σου ως έμπνευση - αν σε εμποδίζει ο καναπές, χρησιμοποίησε τον καναπέ! «Βλέπεις πώς χρησιμοποιούν τον χώρο, και πραγματικά αντιλαμβάνεσαι τη θέλησή τους».
- Βήματα για μια επιτυχημένη διαδικτυακή ακρόαση
Η Tracey προήδρευσε της Επιτροπής των Διευθυντών Σχολών που κατάρτισαν τις Κατευθυντήριες Οδηγίες για την προ-επιλογή σε διεθνείς ακροάσεις (https://iapguidelines.squarespace.com/the-guidelines) όσον αφορά τις ακροάσεις χορού. Ως προς τα γενικά τους στοιχεία, οι οδηγίες μπορούν να εφαρμοστούν σε κάθε είδους ακρόαση. Σε κάθε περίπτωση, βέβαια, πρέπει να τσεκάρεις ότι υποβάλλεις το υλικό που σου ζητάνε στην συγκεκριμένη περίσταση.
Σε μία διαδικτυακή ακρόαση, λοιπόν, υποβάλλεις τα εξής:

- Βίντεο (στην περίπτωση της ακρόασης χορού, με κορμάκι και κολάν οι γυναίκες, με εφαρμοστά ρούχα οι άντρες), που να περιέχει, γυρισμένο το καθένα σε μία λήψη:
· 15-30 δευτερόλεπτα εισαγωγή, όπου παρουσιάζεις τον εαυτό σου λέγοντας το όνομα, την ηλικία, την καταγωγή, την εκπαίδευσή σου, και μιλάς λίγο για την τέχνη σου, ώστε να σε γνωρίσουν κάπως.
· Το υλικό που σου ζητάνε σε κάθε περίπτωση, προσαρμοσμένο στον χώρο που έχεις διαθέσιμο. Απόφυγε ό,τι μπορεί να αποδειχθεί επικίνδυνο, αλλά, αν είναι δυνατόν, χρησιμοποίησε και εσωτερικούς και εξωτερικούς χώρους.
- Βιογραφικό Σημείωμα
- Περιγραφή της εξάσκησης που ακολουθείς την περίοδο του κορωνοϊού: Εάν είσαι χορευτής περίγραψε το καθημερινό σου πρόγραμμα, τα μαθήματα που κάνεις, άλλες σωματικές δραστηριότητες, και δώσε μια εικόνα του χώρου όπου εξασκείσαι (σε στούντιο, στο σαλόνι, σε χαλί κλπ).
- Φωτογραφία πορτραίτο
- Φωτογραφία ολόσωμη – Στην περίπτωση των χορευτών, 2-3 φωτογραφίες που αποτυπώνουν τις αναλογίες και τις γραμμές σου.
Ειδικά για τους χορευτές, που η σωματική τους κατάσταση ίσως έχει αλλάξει κατά την περίοδο της εξάσκησης στο σπίτι – μπορεί να έχει εξελιχθεί η τεχνική, ή να έχει αυξηθεί η σωματική αντοχή – φρόντισε να ανανεώνεις το υλικό σου ώστε να είναι αντιπροσωπευτικό και ακριβές. Όποτε βρεθείς σε στούντιο, εκμεταλλεύσου την ευκαιρία να βιντεοσκοπήσεις τον εαυτό σου. Και προσοχή με τα social media, διότι πλέον σχολές και ομάδες τα τσεκάρουν όλο και πιο συχνά προκειμένου να σχηματίσουν μια πιο πλήρη εικόνα για σένα. Η Saveliev θεωρεί ότι το προφίλ σου στα social πρέπει να είναι ένα επαγγελματικό βιογραφικό, οπότε να εκφράζεις μεν την προσωπικότητά σου, αλλά φρόντισε το περιεχόμενό του να είναι προσεγμένο. «Αν πρόκειται να γίνει επιλογή ανάμεσα σε δύο υποψηφίους, εκείνος που έχει διαθέσιμο αρκετό υλικό και ανεβάζει συχνά θα έχει το πλεονέκτημα».
Κι αν δεν έχεις τις κατάλληλες συνθήκες;
Πλέον μπορείς να δημιουργήσεις επαρκείς φωτογραφίες και βίντεο ακροάσεων στο σπίτι, ακόμη και με το κινητό σου. H Rachel Neville, φωτογράφος με έδρα τη Νέα Υόρκη, με πελάτες όπως η Grishko, το Dance Theatre of Harlem, το Boston Ballet και εκατοντάδες χορευτές, δίνει τις εξής συμβουλές:
Χορογραφία: Επίλεξε μια χορογραφία που αναδεικνύει μεν τις δυνατότητές σου, αλλά δεν είναι υπερβολικά φιλόδοξη. «Για να τραβήξεις ένα καλό βίντεο, μπορεί να χρειαστεί να περάσεις τη χορογραφία 4, 5 φορές, στο φουλ της ενέργειάς σου, αλλά με ευκολία και χάρη», λέει η Neville. «Επομένως, δεν είναι η κατάλληλη περίσταση να χρησιμοποιήσεις ένα πολύ απαιτητικό κομμάτι που προσπαθείς ακόμη να εξελίξεις».

Χώρος: Ελαχιστοποίησε τους οπτικούς περισπασμούς καθαρίζοντας και τακτοποιώντας το δωμάτιο που θα χρησιμοποιήσεις.
Κάμερα: Στήσου δίπλα στην κάμερα και τοποθέτησε τον φακό όχι πιο πάνω από το ύψος των γοφών, κι όχι πιο κάτω από το ύψος των γονάτων σου – οποιαδήποτε άλλη τοποθέτηση του φακού θα αποτυπώσει αλλοιωμένες τις αναλογίες σου. Τράβα με οριζόντιο προσανατολισμό του φακού, ώστε η κάμερα να πιάνει όλο το μήκος των άκρων σου, αλλά και την κίνησή σου από την μία στην άλλη πλευρά. Μη γείρεις το κινητό σου προκειμένου να ρυθμίσεις το εύρος της εικόνας – χρησιμοποίησε ένα τρίποδο ή στερέωσέ το με κολλητική ταινία ώστε να μείνει απόλυτα όρθιο και σταθερό.
Φωτισμός: Το φυσικό φως είναι καθαρό και κολακευτικό, οπότε φρόντισε να κάνεις τη λήψη την ώρα που το δωμάτιο είναι πιο φωτεινό κατά τη διάρκεια της ημέρας. Τοποθέτησε την κάμερα έτσι ώστε το παράθυρο να είναι πίσω της και να σε τραβάει απ’ευθείας (οι κάμερες των κινητών δεν πιάνουν τον οπίσθιο φωτισμό). Μπορείς επίσης να χρησιμοποιήσεις εξωτερικό χώρο, για παράδειγμα μπροστά από έναν άδειο τοίχο ή από μια γκαραζόπορτα.
Ειδικά εφέ: Μην προσθέσεις φίλτρα, GIF, κείμενο ή animation.
Μοντάζ: Το υλικό σου πρέπει να είναι τραβηγμένο σε μία λήψη. «Από τη στιγμή που θα αρχίσεις να κόβεις και να μοντάρεις, θα θεωρήσουν ότι υπάρχει κάποιο πρόβλημα. Δε θέλεις να τους δημιουργηθούν αμφιβολίες ως προς το ότι μπορείς να ανταποκριθείς στο κομμάτι που παρουσιάζεις», συμβουλεύει η Neville. Για μια πιο επαγγελματική εικόνα, περίμενε 2 ανάσες πριν ξεκινήσεις και άλλο τόσο αφού τελειώσεις, και μετά κόψε τα κομμάτια όπου φαίνεσαι να περπατάς από και προς την κάμερα.
Comments